тел.89145412007

https://vk.com/club60498813 


Главная

Репертуар

История

Наши спектакли

Люди театра

Проекты

Праздники

Контакты

Галерейка

KoTriangle

Театральная лаборатория: Открывая возможности" - это уже второй опыт создания инклюзивного проекта путём проведения творческих лабораторий. Но в этот раз итог кардинально отличается от того, что было до. И потому что мы уже проделали большой путь в этой сфере, и потому что текст будущего перформанса всё же другого уровня. Для будущего перформанса Ольга Кузьмина, режиссёр проекта, написала инсценировку в которой соединяются тексты Мариам Петросян и Борхеса. Литература сложная, тексты поэтичны и мифологичны, отчего, в процессе создания, репетиций и показа перформанса мы прошли не менее большой и сложный путь. Рассмотреть материал с точки зрения танца, музыки, ритма, художественного слова и изобразительного искусства, чтобы создать "Дом" Отрывки. Ощущения. Прикосновения.

Помимо занятий по речи, актерскому мастерству, вокалу и боди перкуссией были мастер-классы с художником-декоратором и хореографом, чтобы ребята смогли научиться чувствовать себя, свое тело, пространство, текст перформанса. На мастер-классе по речи вместе с Ольгой Кузьминой учились делать звуковой коридор и двигаться на звук - и здесь действительно поднимается вопрос доверия: как не помочь ребенку пройти самостоятельно, довериться и понять, что ребёнок может сам, особенно, если у него ограничения по зрению. Но именно это и интересно: учиться вместе с такими детьми раскрывать возможности - слышать то, что мы в обычной жизни не слышим, ощущать предметы/звуки/смыслы иначе. Поэтому мы экспериментируем и учимся вместе.

На актёрском мастерстве учились чувствовать тело в пространстве и было много домашних заданий, выполняя их ребята поражали нас своими находками, которые органично вошли в перформанс. Ведь чтобы пройти по лабиринту с закрытыми глазами, нужно сначала построить этот лабиринт. А это оказалось непростой задачей для участников нашего проекта. Перестроение, которое нужно запомнить, держать ровно линию, быть ответственным за того, кто идет с твоей помощью с закрытыми глазами. Это действительно нелегко. На помощь приходят родители, у них уже есть большой опыт работы в команде. Получается, что, с одной стороны, мы готовимся к перформансу, а с другой - учимся жить, работать в команде и выражать себя. Такой опыт получаем мы и участники проекта на мастер-классах по актёрскому мастерству от Олеси Семеновой.

В ритме есть что-то важное для нас. Если мы выпадаем из ритма (в жизни, в музыке, неважно) мы чувствуем дискомфорт. В едином ритме образуется общность и невербальное общение с другими и нам это приятно. И боди-перкуссия это как модель гармоничного общения: на один ритм, который держат несколько человек, накладывается второй, третий, четвёртый.. и, если мы слышим друг друга, то мы вместе звучим потрясающе. И в гармонии мы начинаем оживать или наоборот успокаиваться, потому что ощущаем себя частью сообщества, которая выражает себя каким-то другим, непривычным образом. И боди-перкуссия в этом плане уникальна: мы можем, даже не имея слуха, чувствовать ритм телом, не имея музыкального образования, сочинять музыку.На боди-перкуссии под руководством Марии Рихтер уже сразу, как профи, дети и родители накладывали текст на ритм, два ритма друг на друга, вообщем, после предыдущей лаборатории чувствуется огромный рост каждого участника.

На занятиях по вокалу вместе с Машей распевки, расслабление, немного вводных о том, как вообще человек поёт, для чего нужны согласные, и насколько вообще важна дикция в вокале. И всё впринципе понятно, осталось только настроить уши на ту единственную ноту "до", которую нужно спеть:) но хор дело непростое, и " До" у каждого может быть своя, поэтому мы снова возвращаемся к теме чувствования друг друга, но теперь уже на уровне музыки. И музыка в этом плане особый инструмент эмпатии. Она объединяет людей совершенно разных возможностей и особенностей, мы понимаем музыку, даже, если говорим на другом языке, если у нас нет музыкального образования и тд. Но, если наши душевное рецепторы настроены на слышание музыки, если в нас есть возможность рефлексии, то понять и настроиться на созвучие мы точно може

Танец одно из универсальных средств общения, он еще и терапевтичен. Через движение каждый может "досказать", допрожить ту эмоцию, которая стояла в теле на паузе. И так танец расправляет тело и физически, и психологически, так мы становимся чуточку свободнее. На занятиях с Анной Реутовой, нашим хореографом, можно было почувствовать себя частью леса: побыть каждым пальчиком в облике дерева или побыть самим в этом лесу, попробовать повзаимодействовать с деревьями вокруг.

На мастер классах с Людмилой Стрельцовой, в атмосферной художественной мастерской "Палуба", мы с нашими участниками проекта создавали реквизит к перформансу. И тут, конечно, всё немного по-другому, чем рисовать для себя: нужно учитывать, чтобы реквизит было видно со сцены, чтобы его было удобно держать, ну и вообще ответственность за творение)) Но для участников проекта всё было в радость. Мы даже слышали, как некоторые напевают, когда выводят очередную линию на картоне. А всё неспроста. Ведь мы создавали улыбки, расписывали стены нашего Дома и создавали птичек для нашего перформанса. Во время создания реквизита Людмила попросила держать это состояние внутренней улыбки, от этого и получились все они такие разные и со своим характером, а главное - все было сделано с любовью.

Если доверять своему ребёнку, то можно добиться больших результатов. Ощущение, что этот принцип пронизывает все наши репетиции. А ещё видеть его уникальность и его потенциал, потому как сил у каждого очень и очень много. На репетициях из маленьких отрывков формируются сцены, которые с каждым разом приобретают новые и новые краски, интонации и общее звучание. Общие сцены — это всегда непросто. Тут важна слаженная работа и ощущение партнёра: это всегда про внимание, ответственность, да даже про то самое "здесь и сейчас", которое в театре на репетициях особенно тренируется в десятки раз лучше любой медитации. Потому как, если ты не видишь партнёра, не знаешь последовательность выходов и действий, то сцена рушится. Вот такой мощный тренинг-участие в нашем проекте

4 и 5 мая состоялась премьера нашего "Дома". Сказать, что это было трепетно, завораживающе, душевно, цепляюще... Этот перформанс был про каждого из нас, ведь тема Дома звучит во всех. Ностальгией, поисками, грустью, радостью, вдохновением ли, но, как заметили наши зрители, обязательно светом, раскрывается эта тема на сцене. Вообще слово "свет" было самым частым отзывом о том, как работают наши ребята. Они искренние, трудолюбивые, терпеливые, такие наши, наша семья! И мы вместе строили Дом через ощущения и прикосновения к стенам дома, к отрывкам текстов, прислушиваясь и доверяя друг другу: каждый был ответственен за другого как за самого себя.

 
Одной из задач было создать такой перфоманс , чтобы при всей сложности мизансцен, текста, музыкальных партий, ребятами восхищались. И так и произошло. Наши ребята с поистине безграничными возможностями и волонтёры проекта смогли и влюбить в себя зрителя, и задеть самые сильные чувства. Наверное, итоговый перформанс похож на концентрат тех чувств, отношений, которые мы проживали все четыре месяца подготовки. Как сказал один наш зритель: "Это разбило мое сердце, которое было твердым, жестким, наверное. Огромная благодарность за это." А сколько мы обнимались и не могли разойтись после премьеры... И, выходит так, что мы все таки создали свой Дом, в котором светло, в котором жизнь.